戏剧和戏剧

概观

戏剧是一个热情,忙和成功的部门。越来越多的人,特别是在A级,反映了工作人员和学生在该部门的热情和奉献精神和我们优秀的考试成绩过去。该部门曾与使用的灯光,音响和投影设备齐全,专门建造的戏剧工作室,以及包括使用大厅有了舞台,音响和灯光在学校使用的另外两个空间。

生产是在圣诞学期结束,并从今年7至13所有学生每年都事件应邀参加。 7/8一年话剧社运行作为一般的课外活动为那些有兴趣的主题,扩大和发掘自己的才华的机会。另外一个高科技的俱乐部对学生在午餐时间由我们的技术人员有兴趣演戏,生产要素运行每周一次。


关键员工

女士外套 - 部门主管
皮戈特小姐 - 教师
卡尔小姐 - 班主任剧
奥利弗先生 - 老师


课程目的

在剧中,我们打算鼓励我们的学生发展自己的演技,勇于创新,是有弹性的,而不是只在问题,但作为一个人的反射性。这将使他们成为有效的表演,以及社会各界的种类和成熟的成员。

关键阶段3

戏剧在关键的第三阶段应履行的艺术,社会和知识的需求和我们的简历涵盖所有三个目标领域,工作的一些单位专门针对培养学生的技能,在这些领域,涵盖了一些技能,同时学习主题和文本。在三年的覆盖,以准备学生的工作也应采取在GCSE的主题,如果他们希望。

工作单位

7年

8年

今年9

戏剧概论
创建,执行和响应的基础/评价都包括在内。

Basic Vocal & Physical Skills
基本的演技分别覆盖,以帮助学生制定有效的字符。

Maid Marion & Her Merry Men
这是学生的率先探索一个完整的脚本,并学习如何解释文本的机会。他们学习2个简短场景进行评估线。

Staging & Structure
不同类型的级和分期技术通过一系列刺激授课。

即兴喜剧
学生研究,探索和创造即兴的历史体裁。

表征 - 脚本
使用脚本 考试由安迪·汉密尔顿。该考试是在面临当今学生的压力,一个有趣的,但认真看,无论是在学校和家里。关于学生学习与他们从剧本人物的刻画性格发展和更先进的演技的理解,以帮助方法。

制定实施刺激/想象
学生被鼓励通过探索一系列刺激作为起点自己的作品运用他们的想象。戏剧性的技术:如三帧技术被一起授课。

符号学
学生将学习能力和表达关于性能的标识系统。学生将探讨如何剧院可为观众创造意义的各个方面。

即兴喜剧(2018年生)
学生研究,探索和创造即兴的历史体裁。

脚本
学生探索脚本 “栅极逃逸”由Mark惠勒。 逃生门着眼于主题或逃学。教过的学生更详细的技能,打破一个脚本,角色的分析和语言的使用。正式和非正式随着教学和研究语言。

技术戏剧/电影放映
学生使用所有技能到这一点学会了创建基于一个问题,他们觉得重要的是他们为今年9名学生上学edgbarrow了整整10分钟的表演。这将包括使用的所有技术和设计元素,如灯光,音响,服装和一套。它也将重点放在技能:如提供解释,理由和想法他们的决定背后他们的观众,帮助他们在工作生活做准备演讲。

扩展单元
学生将涵盖以下之一:

即兴 - 了解即兴的关键技能,并参与排练了一块性能。然后ESTA件将用作用于在阶段出现意外情况的起点。

要么

类型 - 了解不同的流派,以及如何创建一个情节主线为他们的素质。

KS3绑扎
学生将按照国家指导方针贯穿关键阶段3支持,并为他们的关键阶段4个疗程做好准备。操作9.1学校系统带(9为最高频段)。学生将在考虑到其关键阶段分数和基准评估对在edgbarrow到达目标为基础。他们是在颁发的关键阶段意在表明在GCSE年级它们可以实现年底乐队。

束带

7年评估

8年评估

9年评估

 

关键阶段4

GCSE戏剧

为什么接戏?
GCSE戏剧不只是演戏。该课程不可避免地都盖各种转移的技能将在整个生活是有用的:沟通,表达/公开演讲,小组和领导能力,解决问题的能力,时间管理,主动性和工作能力的最后期限,并得到它在第一时间(有没有重播!)。此外戏剧是一门采取如果你想在娱乐行业工作,在观众面前或在幕后。另外有趣的是,有兴趣的文化和社会问题的人以及相关。

课程

在GCSE戏剧课程分为三个部分:2个课程和笔试。
重在笔试三个方面:

  • A节:戏剧角色和术语
  • B节:一组文本的研究
  • C节:现场戏剧制作

 在这部分中,您将需要证明戏剧角色和术语的理解,并能显示你如何和其他演员都创造角色,气氛和观众的反应和想法的呈现方式理解。

该课程遍布在2年GCSE的。您将完成两件,一个设计(使片上了一个主题)和一个脚本,你需要从哪里学会线的发挥两个部分,以及实践中的场景。

该AQA GCSE戏剧课程的总结

第一部分:了解剧

  • 1小时45分钟笔试
  • 你的最终结果的40%,80标记drama masks

 3个部分:

  • A节:选择题
  • B节:在游戏组题(开卷)
  • C节:在实际生产2部分的问题

 第二部分:制定剧

  • 1件工作的设计(20分)+制定日志(60分)
  • 你的最终结果的40%,80标记

 组件3:文本在实践中

  • 从播放2只提取了外部检验进行
  • 你的最终结果的20%,50标记
  • 每种提取物是值得25马克(10%)

10年评估

11年评估


课程目的

在表演艺术,我们打算鼓励我们的学生发展自己的演技,勇于创新,是有弹性的,而不是只在问题,但作为一个人的反射性。这将使他们成为有效的表演,以及社会各界的种类和成熟的成员。

表演艺术 - 2级科技成果奖Performing Arts

BTEC表演艺术的不只是演技,音乐和舞蹈。课程涵盖各种不可避免地转移技能,这将是有益的整个生活在它运行两年;沟通,演示/演讲,解决问题,时间管理和主动性。学生遵循实用的课程由于没有笔试和少量的正式书面工作的整个3个不同的主题。在旨在探讨表演风格,技术和演艺业务的工作单位,学生将开发作为一个团队工作技能,承担不同的角色和责任,以及独立工作。他们不仅学习语言和特定主题的关键条款,但会使用分析能力他们都书面和口头的探索工作过程,在规划和建设项目,研究剧本,角色和性能。他们还将当然,不断提高自己的业绩和精炼能力。

在爱德思BTEC表演艺术的总结过程

单位称号

评定

探索表演艺术


学生将培养他们通过考察从业者的工作演艺用于创建绩效过程的理解。学生将参加实习车间,探索这些风格和技巧。

内部

发展演艺技巧和技术


在这个单位,演艺学生通过表演,舞蹈和/或音乐剧再现培养他们的技能和技巧。学生将学到的制作团队是如何工作的,并产生一个表演工作坊。

内部

执行一个简单的


学生将有机会考虑作为一个群体响应短暂而刺激给生产车间表现的一部分工作。 

内部

10年评估

11年评估


关键阶段5

A Level课程

Drama & Theatre Studies is geared to exploring a wider range of Drama content including more contemporary practitioners/theatre groups, making study more relevant to pupils wanting to pursue a career in this field. Pupils can now choose and research an area of practical study to support and enhance their performances, rather than study a limited, prescribed course. The course’s scope is both challenging and exciting.

有3个单元的一个电平。学生坐在只有一个书面试卷的最后一年。 ESTA给了我们足够的时间在课堂上的工作同时在实用性和书面单位。这意味着更大的准备和打磨,支持学生实现他们的预测成绩的机会。

剧院旅行在课程的运行,使学生在他们的考试答题。他们将晚上蓟马;然而,重要的是学生尽可能多的让他们有更广泛的理解戏剧和现场表演知识的详细解答试题看。如果您有任何关于这个问题或疑虑,请联系 小姐皮戈特.

总结

第一部分:戏剧和剧场

  • 九月两部戏的研究开发知识和戏剧和戏剧的理解和再活影院制造商工作的分析和评价
  • 两部剧将于9月我国的好,“无事生非”。
  • 笔试:4小时
  • 一个级别的40%的

 第二部分:创建原创剧(实用)

  • 创造戏剧的过程与设计戏剧设计了一个性能(可能有助于学生表演,设计师或总监)。
  • 必须是由规定的工作和一个医生的方法论影响设计片。
  • 一个级别的30%的

 组分3:使剧场(实际)

  • 实践探索与各三种提取从不同的播放拍摄的解释。
  • 提取3被作为结尾摊派片进行(可能有助于学生表演,设计师或总监)。
  • 一个级别的30%的

3级BTEC演艺

BTEC 3级演艺相当于两个A-水平,将在两年内完成。在为期一年的课程,学生将学习三个强制性单位和进一步的8个可选单位。

强制性单位有:

  • 车间的性能,演艺业务,表演给观众。

可选的单位有:

  • 排练演出,打响戏剧,试镜演员,发展有形戏剧,音乐剧表演,歌唱对于演员和舞蹈家,戏剧教育,演唱技巧和表演技巧。


有关详细信息,关于我们的戏剧课程,请联系:
女士外套  helen.blazer@edgbarrowschool.co.uk